Oi~2023深圳国际工业设计大展主视觉，也太可了吧！
当我们看到美国科罗拉多州艺术博览会上，夺得数字艺术类别比赛冠军的人工智能画作《太空歌剧院》，如神之手描绘出了古典梦幻的巴洛克歌剧舞台的典雅与神圣。
那一刻，“AI绘画没有灵魂”、“艺术是AI跨不过的门槛”的声音渐渐小了，歌剧院穹顶照射进来的那一束光，仿佛也正中乐观派设计师的眉心，信息差、认知差的焦虑达到顶峰。当今年5月，雪花啤酒勇闯天涯开启“X宇宙计划”图灵测试，邀请参与者从四款新包装中辨别AI作品，并邀请粉丝参与第五款定制罐的创作时，我们看到“X宇宙计划”围绕AI话题创建流量池，吸引Z世代主力消费群体，创建了品牌增量价值。在工业设计价值被普遍认可的时代，打破狭义工业设计思维边界，是否可运用AI技术创造“设计+营销+用户”沉浸式场景？在万物皆可复制的工业时代，芯片卖铲人的一份又一份财报吸引了一批又一批信徒，AI技术是否可助力树立新的行业壁垒?2023第十一届深圳国际工业设计大展将于2023年11月23-26日在深圳会展中心（福田）2号馆举办，以“设计无界.重启”为主题，直面数字领域浪潮带来的颠覆性行业变化，于万物边界中探寻设计无界，用全新姿态开启新一届大展。
在数字文明时代，真实物理世界不断地被数字化，形成虚拟数字世界。这一过程中虚拟与真实的边界正在变得模糊，人与人、人与物、人与自然都可以低成本实现连接互动。技术的变革意味着次序的重构，一切都将重启。作为设计师要跳出传统模式下的工业设计价值体系构建的概念，价值的创造更来自于广泛的连接和频繁的互动。因此我们要持有一种批判性的态度面对技术与社会的变革，去创造一种人与人、人与物、人与自然之间更为友善，而非对立的关系。设计是当代的社会文明，它能够合理改变物体、空间的形态，融入哲学理念，使物体、空间都展现出独特的生命力，为人们的生活创造惊喜与收获。人类的行为影响着设计，设计也在影响着人们的生活。设计的无界，就是在诠释着人类行为的自由，人类命运共同体的担当。后疫情时代，人们的生活习惯、方式被数字化潮流所影响，各行各业的生产方式也不断转变。在新时代的浪潮之下，大展整合十年成就，归零重整。以前瞻思维探索数字化时代设计的发展趋势，挖掘数字工具与设计结合的巨大潜力，所要探讨的并非只是技术，还包括文化、美学、社会以及产业的设计议题。SZIDF2023主视觉打破常规的设计手法，融入参数化设计，以算法生成具有动态变化的金属液态球体，将数字技术运用到新一届大展，迎接新时代数字革命。
球体采用金属色，以液态变化诠释科技感、数字、发散、融合的状态，可以随时变化成为任何形态，变化过程中，球体成液态散发，但又彼此共生。对应数字时代，AI技术的崛起带来了次序的重构，呈现出相互交融、万物互联的无界状态。在主视觉图文排版的设计上，文字与背景的边界相互融合、穿插，以不间断的解构与重构形态，生动诠释快速变革的数字时代与当代设计相互交融、边界消弭的极致美学，以此表达本次大展主题“无界”这一概念。
在色彩的选择上，主视觉选择绿色为主色，红、蓝、橙为辅色，意喻和谐共生与可持续发展。人类和数字技术携手颠覆设计认知，我们亟需探寻数字时代设计领域可持续发展的底层逻辑，围绕数字技术搭建覆盖更广泛的用户消费场景，低成本打破沟通壁垒，为工业设计与产品、产品与用户创造连接。新时代的设计潮流，是以人为本，与城市友好交流，与大自然和谐共生，新一届深圳国际工业设计大展，我们期待打破时空，去聆听更多设计之声！
